L’animation de typographie, incontournable

Vous devez le savoir, je suis fan d’animation typographique. Le motion design ayant pour finalité la communication d’un message, le texte joue bien souvent un rôle primordiale dans nos compositions.
Génériques, habillages, publicité, logos, etc … Nous animons sans cesse de la typographie. Et c’est toujours un plaisir de jouer avec !

A travers 3 petites animations réalisées pour le festival de film documentaire Doxa, Giant Ant Media démontre une fois de plus que le combo typo/voix reste une des manière les plus efficaces d’appuyer un discours visuellement.

Giant Ant Media Doxa Film Festival – ChriswebsiteGiant Ant Media Doxa Film Festival – RandywebsiteGiant Ant Media Doxa Film Festival – Lisawebsite

Si vous voulez vous entrainer sur After Effects, je pense qu’essayer de réaliser quelques unes des transitions textuelles utilisées dans ces films vous sera d’une grande utilité. Décortiquer image par image une animation qui vous plait, essayer de comprendre la technique utilisée derrière un mouvement, ce sont quelques une des méthodes pour progresser encore plus rapidement sur After Effects. Soyez curieux !

Les modes, les styles, l’originalité.. et vos clients

Bien sur, Giant Ant Media ne ré-invente rien. Les animations de typos de ce type ont était faites et refaites, et si vous manger comme moi quotidiennement des dizaines de vidéos orientées motion, un arrière goût de déjà-vu sera surement présent.

Ci-dessous, leur showreel, suivi de 2 animations, bien réalisées, dont nous reparlerons juste après :

Giant Ant Media Showreel Summer 2011websiteGiant Ant Media Vision Critical – Brand TeaserwebsiteGiant Ant Media BC Hydro – First Wavewebsite

Les deux dernières vidéos vous auront surement rappelé beaucoup de travaux similaires.

• La première pour Vision Critical s’inspire directement du générique de Stranger Than Fiction réalisé par MK12, et d’un style devenu à la mode par la suite, dont je vous parlais déjà il y a 3 ans dans cet article.
• La seconde, pour BC Hydro, se veut beaucoup plus actuelle, avec une animation soignée et détaillée de formes en aplat. Le style d’animation rapelle les travaux de motion designers talentueux comme Jr Canest, Marcus Eckert ou encore Garet O’Brien.

Il ne faut pas oublier une chose, ces vidéos sont réalisées pour des clients.
Dans ce contexte, il y a grossièrement trois solutions :

• Votre client vous laisse carte blanche et n’a pas peur d’innover
• Votre client à une idée très précise en tête, et veut « la même chose que … »
• Votre client n’a pas vraiment d’idée, mais pas vraiment de budget non plus. Dans ces cas là il est beaucoup plus viable économiquement de se diriger dans un exercice que l’on maitrisera, sans chercher à réinventer la roue.

Peut importe si nous (personnes du milieu) trouvons les vidéos résultantes démodées ou trop vues, pour la cible visée, cela sera sans doute quelque chose de totalement nouveau. Votre client sera content, et c’est essentiel !

Je n’échappe pas à la règle, et ma réalisation pour Monoprix illustre bien la chose. On est venu me chercher pour réaliser une animation de type netvibes/feedly. Cela a donné cette animation pour l’application iPhone de l’enseigne. Si vous suivez un peu mes travaux, vous ne trouverez pas grand chose de nouveau, et vous aurez surement un sentiment de déjà vu. Mais le client fut ravi, et c’est déjà très bien. J’aurai bien sur aimé faire quelque chose de totalement nouveau, mais on est venu me chercher pour faire quelque chose que je maitrisais, et cela sera souvent le cas pour vous aussi

Le reste du temps, amusez-vous, et libérez votre créativité sur des projets personnels. Ces expérimentations ne seront jamais vaines. Elles vous apporteront de l’expérience, de nouvelles techniques, et de nouveaux clients, qui voudront la même chose que.. ce que vous aurez créée ;)

Aujourd’hui, Gkaster prend fin. Mais la belle histoire ne s’arrête pas pour autant :

Bright Photon Greetings Card 2011website

Gkaster devient Bright Photon

Bright Photon, c’est mignon ! Quelle est l’origine de ton nouveau nom ?

Ça vient tout simplement du super Héros Photonik et d’un de mes tatouages. Ce mot est un truc assez obsessionnel chez moi. Et puis la lumière et son impact sur mes créas en général est ce qui m’importe le plus.. Ce nouveau nom c’est quasiment imposé tout seul !

Gkaster était un studio fondé par Pierre Fabre et toi, alliant vos compétences. Bright Photon est-il l’occasion de te recentrer sur ta carrière personnelle ?

Tout à fait.. c’est exactement ça.. tant moi que mon ancien collègue, on voit bien tout ce qui nous reste à apprendre et à accomplir. Il fallait que nous nous recentrions chacun sur nos coeurs de métiers.

Tu utilises de plus en plus de rushs filmés dans tes créations. Le réel a-t-il pour toi de beaux jours à tenir face à la 3D qui se généralise ?

L’avenir et au métissage … mélanger les deux pour continuer à créer de l’onirisme… Il n’y en a pas un qui prend le pas sur l’autre selon moi.

En tant qu’autodidacte, qu’elle importance donnes-tu aux diplômes dans le monde professionnel d’aujourd’hui ?

Que dire….. je n’ai pas vraiment de point de vue sur cette question … Elle est bien sure très importante, je pense que c’est plutôt a quelqu’un comme Jean françois Bourrel mon producteur qu’il faudrait poser la question.
Je travail et collabore avec des gens qui ont le même profile que moi… très objectivement je ne me pause jamais cette question.

Quel est ton meilleur conseil pour toute personne souhaitant travailler dans ce secteur ?

La question qui tue …  :) … je vais dire de grosses banalités… de la patience, persévérance, de la folie aussi et surtout beaucoup de café.

Une chanson à nous conseiller pour sortir une chouette créa ?

En fait j’écoute très peu de musique avec des paroles…. Et puis ça serait dur de n’en citer qu’une .. Perso je dirais un mix entre :

BOARDS OF CANADA / KORN / MINISTRY / LES CHARLOTS / EURYTHMICS / JANES’S ADDICTION / MIKE PATTON / UNDISPUTED TRUTH / ZOLA JESUS / THE XX / ACDC

Avec ça on devrait pouvoir y arriver.

Vous trouverez de vraies interviews de Pierre Magnol sur les sites Designers Interactifs et Kromotion

Bright Photon en image

Gkaster Gkaster Demoreel Avril 2010websiteBright Photon Légèreté DigitalewebsiteBright Photon Greetings Card 2010 – Gkaster x GullywebsiteBright Photon Nike MercurialwebsiteBright Photon Nano DesignwebsiteBright Photon Breaking The IcewebsiteBright Photon Citizenwebsite

Bonjour à tous, après de longs mois sans avoir mis à jour mon portfolio et ma bande démo, l’heure était venue de dépoussiérer un peu tout ça ! Voici donc mon nouveau reel, édition 2010 !

La musique et le sound design ont été composés spécialement pour l’occasion par mon ami Olivier Boni, aka Obny. Si vous aimez le sound design, je vous conseille d’aller regarder ses autres créations sur son folio obny.fr !

Pour faire une synthèse des différents retours que vous avez pu me faire entre facebook, vimeo et twitter, il est vrai que le tout est peut être un peu long ! Je suis assez nostalgique de certains vieux projets qui représentent beaucoup pour moi, mais qui desservent la qualité générale des créations plus récentes J’en prends note pour le prochain, sur lequel je m’efforcerai de passer à la trappe mes plus vieux projets !

Nouveau Porfolio

Ce fut également l’occasion de mettre à jour mon portfolio, avec un passage sur la plateforme Cargo, qui est d’une efficacité redoutable !

L’année 2010 fut encore une fois une année riche en créations dans notre secteur !
A défaut de vous avoir inondé de jolies vidéos à travers un blog quelque peu ralenti ces derniers mois, voici un petit résumé de mes 15 showreels préférés apparus au cours de cette année :

Renato Marques Renato Marques – Showreel 2010websitePrologue Prologue – Reel 2010websiteBlur Blur – Design Reel 2010websiteBigstar Bigstar – Showreel 2010websiteWe Are Seventeen We Are Seventeen – Showreel 2010websiteBuck Buck – Showreel Montage 2010websiteWe Are Royale Royale – Winter 2010 ReelwebsiteGkaster Gkaster – Demoreel Avril 2010websiteUmeric Until Now – Reel 2010websiteFrame Frame – Reel 2010websiteJorge Artola Jorge Artola – Showreel 2010websiteMenno Fokma Menno Fokma – Reel 2010websiteDan DiFelice Campagn – Reel 2010websiteSteffen Knoesgaard Steffen K – Reel 2010websiteFraser Davidson Fraser Davidson – Showreel 2010website

Faire durer le plaisir dans vos oreilles

Regarder des bandes démos, c’est toujours un plaisir pour les yeux, mais ça l’est également pour les oreilles !
J’ai découvert de très nombreux artistes à travers les reels, et beaucoup de leurs morceaux sont tombés dans ma liste de titres préférés.

Voici donc le tracklisting complet des musiques utilisées dans les demos ci-dessus :

On commence avec Camille Marotte, ex motion designer chez ventes-privée, il est maintenant réalisateur indépendant, et talentueux !
Ci dessous, son showreel et quelques unes de ses créations :

Camille Marotte Camille Marotte Director Reel 2010websiteCamille Marotte Citroen ConstructwebsiteCamille Marotte EvolvewebsiteCamille Marotte Forget Me NotwebsiteCamille Marotte Beautiful Lie websiteCamille Marotte Pieces Of Heroeswebsite

Vous pourrez retrouver ses autres réalisations sur son profil vimeo

Qu’est ce qui t’a emmené dans l’univers du motion design et de la réal ?

Je me souviens que la découverte du site Deviantart en 2002 m’avait mis une énorme claque, et j’ai voulu savoir comment toutes ces images (2D ou 3D) étaient faites. J’ai tout de suite téléchargé une démo de Photoshop, j’ai posé 3 filtres, c’était hideux mais j’étais bluffé par les possibilités.
Dans la foulée je me suis frotté à la 3D avec Lightwave et Vue d’esprit, impressionné par les images de Stéphane Belin et Neil Blevins. A l’époque, je dessinais aussi bien qu’un marcassin aveugle, mais j’ai tout de suite arrêté Epitech (la programmation m’ennuyait à mourir) pour rejoindre une école de graphisme, c’était pas gagné.

Quelle formation as tu suivi ? Par quelle moyen as tu acquis le plus de connaissance utile à ton métier ? Ecole, web, autodidacte ?

Les premières années d’école m’ont plongé dans un profond doute sur moi-même. Les profs étaient pour la plupart des artistes un peu réac qui voulaient en faire baver à des jeunes qui menaçaient leur métier en pratiquant des logiciels qu’ils ne connaissaient même pas de nom. Donc c’était tout en tradi (peinture et autres substances qui tâchent) et l’ordinateur « vous verrez plus tard ».

Mais j’ai trouvé une énorme motivation sur internet, les forums où les gens t’encouragent, et surtout les DVD Gnomon que j’ai regardé pour certain en boucle.
Ryan Church, Feng Zhu et Scott Robertson ont été à ce moment là mes vrais professeurs.

Quel matos utilises tu ? Ordi, Camera, Softs ?

Je travaille sur PC. J’ai beaucoup hésité (j’hésite toujours) à passer sur Mac mais j’utilise beaucoup de petits logiciels dans mon workflow qui n’existent pas sur Mac (Virtualdub par exemple).
Sinon la suite Adobe bien sur, principalement After Effects et Photoshop, d’ailleurs je fais presque tout dans After Effects même mes montages, j’aime avoir tous les outils sous la main dans le même logiciel, même si c’est parfois plus lent, ça entraine la zénitude.
Pour la 3D j’utilise Cinema4D qui est très intuitif et loin des usines à gaz que sont Maya et 3DS.
En caméra je suis passé d’une Canon HF100 au 5D Mark II dont je ne pourrai plus me passer aujourd’hui (à part, peut être pour le 5D Mark III ).

Il y a un vrai travail photographique dans les films que tu réalise. La photo est-elle importante pour toi ?

En parallèle du graphisme à l’école, et pour produire des images rapidement et grossir mon book je me suis toujours détendu avec des sessions photos. J’avais en permanence un appareil sur moi d’abord un compact ensuite un bridge et des réflex de plus en plus gros (fallait de plus grosses poches).
J’adore ensuite passer du temps sur la chromie et donner une vrai ambiance à ces images. J’ai toujours vu ça comme une détente plutôt qu’un vrai travail, et ça m’arrivait souvent de passer ma soirée à retoucher mes photos plutôt que de bosser sur les projets d’école.

Quelle place accorde tu à la musique lors de tes créations ?

On dit souvent que la musique fait 50% du travail, je pense que c’est bien en dessous de la vérité.
D’ailleurs on peut très bien écouter une belle musique seule et en avoir des frissons, alors que de regarder de belles images sans son donne juste des envies de meurtres de bébés castors un jour de pluie de fin Novembre.
Je pense que la musique donne toute une ambiance, et que les images viennent simplement la renforcer.

Quel est le projet dont tu es le plus fier ?

J’espère toujours que ce sera le prochain

Quels sont tes plans et tes envies pour les mois à venir ?

Je viens de devenir complètement indépendant, donc aujourd’hui j’essaye de me faire le maximum de contacts intéressants.
J’espère pouvoir travailler comme réalisateur sur des pubs en France et à l’étranger et emmagasiner le maximum d’expérience pour aller de l’avant dans des projets intéressants.

Combien de temps il te faudrait pour compter jusqu’à 1 milliard ?

He bien à peu près comme tout le monde, un peu plus de 82 ans.
J’ai essayé une fois, mais après j’ai eu sommeil, j’suis allé me coucher.

Merci Camille pour cette interview, et bonne continuation pour la suite

Universal Everything Universal Everything Reel 2010website

Ci-dessous, une série de vidéos crées pour la révélation de la nouvelle identité d’AOL réalisé par Matt Pyke avec la collaboration de field.io, zeitguised,et realise ainsi que freeform pour le sound design. Une très chouette team rassemblé autour de ce projet, pour des vidéos créatives et colorés, propre au style d’Universal Everything :

Universal Everything AOL – Blow PaintingwebsiteUniversal Everything AOL – OozewebsiteUniversal Everything AOL – Pointer SwarmwebsiteUniversal Everything AOL – Everything I OwnwebsiteUniversal Everything AOL – Fur BallswebsiteUniversal Everything AOL – HypercolorwebsiteUniversal Everything AOL – Landscapeswebsite

Et pour ceux qui ne s’en souviendraient pas, la nouvelle identité d’MTV que je vous avais déjà présenté sur le blog est également le fruit d’Universal Everything :

Universal Everything MTV – Chocolate Gold SunsetwebsiteUniversal Everything MTV – Mister FurrywebsiteUniversal Everything MTV – Jewels and OilwebsiteUniversal Everything MTV – Sweetheartwebsite

Je vous conseille d’aller regarder les autres créations du studio, des éxperimentations très intéressante sont cachées un peu partout

Le film Blow Painting pour AOL m’a d’ailleurs donné envie de
recréer cet effet sur After Effects en vue d’un prochain tuto

A travers ce billet, je vais vous présenter 7 studios et agences françaises qui créent ensemble une grande partie de notre paysage audiovisuel.

View

View est à la fois une agence française de design audiovisuel et une société de production.
Sous la supervision de directeurs de création et de producteurs, View est constitué d’une équipe de directeurs artistiques, réalisateurs et graphic designers.
View travaille quotidiennement pour les grandes Chaînes de Télévisions Françaises (TF1, France 5, France 24, M6, Canal +).
Ils sont toujours à la recherche de talents freelance, designers, graphistes, animateurs, donc n’hésitez pas à envoyer vos CV !

View View Showreel 2009websiteView M6 – Animateur 2008websiteView France 5 – Jingles 2008websiteView Planete Thalassa websiteView M6 Jingles 2008websiteView Sport Plus 2007websiteView TF1 Pub 2007websiteView Virgin 17websiteView W9 2007website

Gédéon

Gédéon est également une agence de design et une société de production audiovisuelle.
Elle conçoit et produit l’habillage de chaînes de TV en France et à l’étranger : création de logos et d’identités visuelles, habillage de chaînes ou de programmes, direction artistique, marketing antenne et gestion de projets de développement pour les chaînes.
Agence de design mais aussi maison de production audiovisuelle, Gédéon produit et réalise aussi des programmes courts, des films institutionnels, des clips.

Gedeon Gedeon Showreel 2009websiteGedeon France 3 – Noel 2009websiteGedeon France 3 – IdentitéwebsiteGedeon France Télévision – IdentitéwebsiteGedeon Canal J website

In-Out

In-Out propose sur son portfolio des habillages de programmes dynamiques et modernes, la plupart du temps dans une 3D propre et épurée :

InOut Enquêtes ConfidentielleswebsiteInOut Camera Cafe Le RetourwebsiteInOut Enquêtes criminelles websiteInOut Tellement PeoplewebsiteInOut Love Car Washwebsite

Gobetween

Gobetween réalise également des habillages d’émissions en 3D, principalement pour M6, TF1 et W9 :

Gobetween Gobetween Showreel 2009websiteGobetween CinesixwebsiteGobetween Hit TalentwebsiteGobetween Accès Privés websiteGobetween W9 Sportswebsite

Difuz

Difuz présente des créations sympas, comme l’habillage de KD2A (produit via Gédéon), ou encore les génériques de virgin 17 :

Difuz Difuz Showreel 2008websiteDifuz Virgin 17 – Puissance TubeswebsiteDifuz Virgin 17 – BulleswebsiteDifuz I Love websiteDifuz Incroyables Experiences websiteDifuz Chirurgiens de l’Espoirwebsite

Luigi & Luigi

Luigi & Luigi est un studio parisien réalisant des habillages pour les grandes chaînes (TF1, France télévisions, M6, Canal+, …). Que ce soit du tournage suivi de post-prod, ou des jingles full 3D, Lui & Luigi propose des créations simples et efficaces :

Luigi & Luigi D&COwebsiteLuigi & Luigi Hit MachinewebsiteLuigi & Luigi La Maisonwebsite

Naked Compagnie

Naked Compagnie ne déborde pas encore de références dans leur portfolio, peu-être pour rester discret, mais leurs habillages pour TF1 ainsi que l’identité créer pour les NRJ music awards ou encore pour des lives musicaux restent dynamiques, colorés, et de bonne qualité

Naked Compagnie Secret Story 2009websiteNaked Compagnie Star Academy 2008website

Si l’habillage TV vous intéresse, je ne peux que vous conseiller l’excellent lenodal.com, qui recense des centaines d’habillage de chaines et de programmes en vidéos depuis le début de la TV, ainsi qu’un très bon blog dédié à l’actualité de l’identité visuelle des chaines !

Voila, vous serez maintenant capable de poser un nom sur toutes les créations qui défilent sous vos yeux chaque jour devant le petit écran ! Cette liste n’est pas exhaustive, bien entendu, et si vous en connaissez d’autres, ce sera un plaisir de les ajouter à la suite de cet article

Buf Buf Reel 25 answebsiteBuf Buf Reel Animation 2009website

Depuis 1985, BUF à participé à l’élaboration d’effets visuels complexes et variés, assurant la post-production pour des boites de prod touchant à tous les secteurs :

• Post-Production et Effets Spéciaux pour les grands studios américains : Avatar, Speed Racer, The Dark Knight, Spider Man 3, Matrix, Fast and Furious, Fight Club, etc…
• Publicité TV : Peugeot, Citroen, Renault, Nissan, Sprite, Canal+, Orange, etc..
• Clips Musicaux : Madonna, The White Stripes, Superbus, Benjamin Diamond, Air, U2, Chemical Brothers, etc..

Réparti principalement dans deux gros locaux parisiens occupant 20000 m2, BUF peut accueillir jusqu’à 750 stations (envoyez vos CVs ),  5720 processeurs dédiés aux rendus, 120To de Stockage, leur propres logiciels pour  la 3D/2D, et développés dans leur centre de recherches et développement depuis 25 ans.. Une belle petite structure en somme

Ci-dessous, quelques travaux sélectionnés, mais je vous conseille d’aller faire un tour sur leur site qui a été mis à jour et contient des dizaines d’autres références disponibles en vidéos :

Buf Apple – Internet websiteBuf Samsung – SlimFitwebsiteBuf Superbus – AddictionswebsiteBuf Orange – OrigamiwebsiteBuf Nissan – QuashqaiwebsiteBuf Coca Cola – Coca Cola BlakwebsiteBuf Orange – Jouets pour les grandswebsiteBuf Babylon A.D. – Making OFwebsite

Bien sur la plupart du temps, ce n’est pas BUF qui est en relation avec les clients, mais ce sont des boites de prod’ ( Wanda, Paranoid, Irene, Partizan, Télécreateurs, etc..) ou des réalisateurs qui font appel à la puissance de BUF pour leurs besoin visuels.

Upper First Upper First Showreel 2009websiteFredrik Davidsson Dfect Showreel 2009websiteJr Canest Jr Canest Showreel 2009websiteAaron Knaap Aaron Knapp Showreel 2009websiteRokkaboy Rokkaboy Showreel 2009websiteDvein Dvein Showreel 2009websiteBuck Buck Showreel 2009websiteAras Darmawan Flickafreak Showreel 2009websiteN3 Design N3 Design Showreel 2009websiteRokkaboy Rokkaboy Showreel 2009websiteTrollback Company Trollback Company Showreel 2009websiteDuro Compagnie Duro Compagnie Showreel 2009websiteJosh Childers Josh Childers Showreel 2009websiteKing and Country King and Country Showreel 2009websiteLeMob LeMob Showreel 2009websiteNau Nau Showreel 2009websiteSander van Dijk Sander van Dijk Showreel 2009websiteMikeyp Mikeyp Showreel 2009websiteToday is Tomorrow Today is Tomorrow Showreel 2009websiteBrand New School Brand New School Showreel 2009websiteAutodesk Autodesk Reel 09websiteStardust Stardust Showreel 2009websiteTroika Troika Showreel 2009websiteManvsMachine ManvsMachine Reel 09websiteBlur Blur Animation Reel 2009websiteBlur Blur Commercial Reel 2009websiteBlur Blur Design Reel 2009websiteStrukt Strukt Interaction Reel 09websiteFrame Frame Showreel 2009websiteThe Mill The Mill Showreel 2010websiteonesize Onesize Showreel 2009website

2009 fut une année riche en motion design ! Cette sélection de 30 showreels parus au cours de l’année dernière le confirme

Pour commencer cette nouvelle année, voici deux petites nouvelles :

• Ceux qui me suivent sur twitter ou sur facebook sont déjà au courant, j’ai arrêté l’ESMA la semaine dernière, et je suis de retour à la sonacom.
  Pour tout ceux qui se demande si mon départ est lié à la qualité de l’école, je vous rassure tout de suite,  c’est une très bonne école, et elle mérite sa bonne réputation !  Mais elle n’est pas adaptée à mon cas particulier. Il ne vaut mieux pas avoir connu le monde professionnel avant, et surtout ne pas avoir de projets pro ou perso en dehors, car il n’y aura de la place que pour l’école, seulement l’école J’ai trop l’habitude d’apprendre tout seul, de créer et d’expérimenter, à mon propre rythme, loin de l’obligation scolaire.
  Un retour aux sources donc, à base de taf pour la sonacom, mais aussi pour mattrunks.com, afin de me consacrer encore plus à la nouvelle version, qui s’annonce riche en tutos !

• Mattrunks.com a maintenant sa page facebook ! Un bon moyen pour être tenu à jour et bénéficier d’infos en avance ! Si le site vous plait et si vous voulez montrer votre soutien, pourquoi ne pas devenir fan ?

The Mill The Mill Showreel 2010website

Si l’on met de coté les séquences et leurs valeurs propres (techniques, artistiques, wahoutiques, tout ça on sait qu’ils le maitrisent ! ), il reste deux choses très interessantes dans ce showreel :

• La cohérence des plans : Je suis sur que la plupart d’entre vous l’auront remarqué, les plans s’enchainent à merveille les uns avec les autres. Je pense que c’est la premiere démo qui reprend ce principe avec autant de classe ! Bien sur pour que cela marche, il faut avoir de sacrés archives.. Mais quand on a la ressource nécessaire, c’est vraiment agréable à regarder ! Il y a un liant entre chaque séquence, meme si les univers changent radicalement :-Le personnage du jeux vidéo donne un coup de pied, on passe sur à l’acteur donnant un coup de pied pour la pub volkswagen;
  -Un rideau tombe et le soleil éblouit un homme pour la pub Barclays, et hop, on retrouve une petite fille eblouie par le soleil à la suite,
  -Un gros plans sur deux platines, on enchaine sur un magneto avec deux bobines,
  -Des ampoules avançant sur la route, on passe a un clip ou des effets lumineux avancent,
  -Etc, etc…

  On pourrait en parler longtemps, c’est ce principe quasiment tout le long, et je trouve ça vraiment bien pensé !

• le son : Personnellement je trouve la bande son simplement géniale. Il s’agit de Withe Lies – Death (très joli clip). Un rythme joyeux et entrainant, une voix sympa, exit le coté electro-clash des Reels 2009, place à la musique cool et detendu pour les versions 2010 !
  Bon après, ce genre de choix s’adapte particulièrement quand on possède des plans riches visuellement, pleins de détails.
  Pour une démo plus timide, avec quelques anims de typos, de sites web, des effets sympas mais pas ultra-aboutis, un montage ultra rythmé sur une musique à 175B bpm flattera toujours votre démo, en y rajoutant des petits effets déstructurés pour retravailler esthétiquement vos animations au moment du montage. Tricher un peu quoi Mais c’est normal, tout le monde le fait ! Sauf The Mill..

Encore une jolie claque, idéale pour bien commencer ce weekend !